音楽が明瞭に再生される仕組みや、映画が観客を物語に引き込む仕組みについて考えたことはありませんか? オーディオ エンジニアは、複数のオーディオ要素を邪魔されることなく調和させることで目的を達成します。オーディオ プロフェッショナルは、どのようにして、聴衆を完全に魅了するサウンド プロセスを開発できるでしょうか? 音楽やポッドキャストなどのメディア製品のすべてのユーザーは、これらの体験を楽しむために高品質のサウンドを必要とします。この記事では、サウンド テクノロジーの基礎を探求することで、今日のメディア業界におけるオーディオ サウンド エンジニアリングの価値について説明します。
サウンド エンジニアリングを選択する理由
サウンドを設計するプロフェッショナルは、サウンド体験を構築するため、音量を上げる以上のことを行う必要があります。オーディオ体験は、オーディオ エンジニアが音楽と映画のサウンド デザインの両方を通じて作成するものに依存します。多くのプラットフォームには、このトレーニングを求める人にとって明確な専門的機会を生み出すプロのオーディオ サービスが必要です。熟練したオーディオ エンジニアは、ポッドキャストと映画の両方のプロデューサーにサービスを提供することで、安定した仕事を得ています。
オーディオ サウンド エンジニアリングとは
オーディオ サウンド エンジニアリングでは、音楽プロジェクト、映画、テレビ制作、デジタル録音、ゲーム オーディオなど、さまざまなメディア プラットフォームのサウンドを処理および準備します。オーディオ エンジニアリングの専門家の主な目標は、あらゆるプロジェクトのオーディオ品質を向上させることです。サウンドエンジニアリングの主な目的は、オーディオ強化技術を通じて優れた聴覚結果を提供することです。
サウンドエンジニアリングは、理想的な聴覚体験を生み出す音波を完璧に管理するために存在します。制作施設では、サウンドエンジニアがミキシングパネル、オーディオ収集デバイス、デジタルオーディオ制作システム Pro Tools Logic Pro および Ableton Live などのプロフェッショナルオーディオ技術を扱います。私たちの目的は、サウンド要素を変更して、エキサイティングで効果的な体験を提供することです。
サウンドエンジニアの種類
サウンドエンジニアリングのワークスペース要件は、各ジョブ仕様によって異なります。プログラマーは、基本的なスタジオ作業を超えて、サウンドエンジニアリングの特定の領域に焦点を当てます。これらのパスは、サウンドエンジニアリングのどのキャリアパスが将来存在するかを教えてくれます。
レコーディングエンジニア：アーティストがプロのスタジオで演奏するときに音楽を録音します。ミュージシャンは、制作の基礎を確立する建築家としてこれらの専門家に頼っています。
ミキシングエンジニア：正確に測定されたレベルでサウンドバランスを改善する効果を選択して、ミックスされたオーディオトラックを準備します。
マスタリングエンジニア：専門家は、オーディオを各メディアプラットフォームに一致させることで、すべての再生デバイスに適したオーディオを作成します。最終工程では、市場に流通する完成品を準備します。
ライブ サウンド エンジニア: コンサートやショーの間、即座にオーディオ設定を更新することで、演奏者と観客に優れたオーディオ配信を保証します。
仕事のツール
すべてのサウンド エンジニアは、独自のプロ用オーディオ機器とプログラムを使用します。オーディオ作業で最も一般的に使用されるツールは次のとおりです。
デジタル オーディオ ワークステーション (DAW): 新しいサウンドは、デジタル オーディオ ワークステーション Pro Tools、Logic Pro、Ableton Live を通過して編集を完了します。ソフトウェア システムにより、エンジニアはオーディオの詳細を変更したり、エフェクト ツールを適用したり、オーディオ コンポーネントをスタックしたりできます。
マイク: マイクの品質は、最終的な録音結果に大きく影響します。Shure SM7B はボーカルやポッドキャストで優れたパフォーマンスを発揮しますが、Neumann U87 は卓越したオーディオ品質で他のマイクをリードしています。
オーディオ インターフェイス: Focusrite Scarlett デバイスを使用すると、マイクと楽器を PC にリンクできます。
ミキシング コンソール: SSL G シリーズは、完全なサウンド コントロールを提供するため、プロのスタジオでトップのミキシング コンソールとして際立っています。
現代のメディアにおけるオーディオ品質の重要性
今日のストリーミング ユーザーの多くは、リスニング体験において優れたオーディオ品質に大きく依存しています。2022 年、Spotify はさまざまなオーディオ コンテンツにアクセスするためにプラットフォームを使用した 4 億人を超えるアクティブ ユーザーにサービスを提供しました。サウンド パフォーマンスの品質は、プロデューサーや制作エンジニアが競争の激しいオンライン メディア スペースで優れた結果を出すために必要なものです。
正しいサウンド エンジニアリング手法は、サウンドを通じてリスナーに感情を感じさせます。Psychoacoustics の調査では、メディアが感情に与える影響の 60% をサウンドが決定することが示されており、熟練したエンジニアリングの並外れた力を示しています。
Dolby Atmos と Spatial Audio が仮想現実のようなリスニング体験を導入して以来、サウンドの作成は進歩しています。企業は現在、エンジニアにステレオ サウンドを超えたスキルを開発して、現実のような強化されたサウンド体験を生み出すことを求めています。
オーディオ サウンド エンジニアリングのキャリア パス
オーディオ サウンド エンジニアになるための道は、複数の出発点から始まります。成功しているオーディオ エンジニアの多くはサウンド デザインまたはオーディオ テクノロジーの学位を取得していますが、実践的なトレーニングからキャリアをスタートした人もいます。
2020年の米国労働統計局のデータによると、この分野のビジネス専門家とトップクラスの収入者は、それぞれ年間約58,320ドルと100,000ドル以上を稼いでいます。デジタルプラットフォームにはより多くのオーディオコンテンツが必要なため、この分野を理解しているエンジニアにはより多くの仕事の機会があります。
多くのサウンドエンジニアは、レコーディングアーティストのオーディオプロジェクトを担当しているため、音楽制作の仕事を見つけています。映画やビデオゲームのビジネスは、この分野に興味のある人にとって大きな市場の可能性を提供します。NetflixやDisney+などのストリーミングサービスは、オリジナルコンテンツを制作するためにより多くのエンジニアを必要としているため、成長には大規模な労働力が必要です。
サウンドエンジニアを目指す人へのヒント
基本をマスターする：音響マイクの使用とミキシングの確立に関する基本的な研究は、高度な処理に進むために必要な基礎を形成します。
実際のプロジェクトに取り組む：ミュージシャンのオーディオ録音やポッドキャストのサポートなどの実験室での実践は、成功するための実践的な知識を習得するのに役立ちます。
最新情報を入手：オーディオテクノロジーは、現代の世界では常に進化しています。スキルを向上させるには、オンラインブログのフォロー、ワークショップへの参加、オーディオツールの専門認定の取得が必要です。
ネットワークを構築する: サウンド エンジニアリングの分野では、メンバー間の密接な関係が築かれるため、専門的なつながりを活用することで、新しい専門的な機会につながる可能性があります。
オーディオ サウンド エンジニアリングの課題
オーディオ エンジニアリングの分野は大きな報酬をもたらしますが、対処すべきさまざまな困難も伴います。言い換えると、破損したオーディオ ファイルやバックグラウンドの騒々しさなどの技術的な課題は、定期的に問題を引き起こします。クリエイティブなアーティストは、技術的な問題から保護しながら、ユニークなサウンドを作成することに集中する必要があります。
ライブ サウンド エンジニアリング タスクのスピード要件により、技術チームは厳しい時間的制約に対処する必要があります。これらの課題に対処することで、この職業に価値がもたらされます。
オーディオサウンドエンジニアリングの学習
オーディオサウンドエンジニアリングのキャリアを始めるには、適切な教育と実践的な知識、そしてサウンドへの関心が必要です。オーディオエンジニアを目指す人は、特定のオーディオサウンドエンジニアリングスクールと音響エンジニアリングプログラムの間で教育オプションを検討する必要があります。スクールでは、メディアの舞台や就職競争で成功するために必要なスキルを学生に教えます。
オーディオサウンドエンジニアリングスクール
オーディオサウンドエンジニアリングスクールでは、学生にサウンドの強化と制作の両方を専門的に行う方法を教えます。これらのプログラムでは、マイクの使用、オーディオブレンディング、オーディオ処理、サウンドのカスタマイズなど、サウンド作成のすべての主要な側面について学生を訓練します。スクールでは、プロのサウンド制作ツールを使用した実践的なトレーニングを提供し、卒業後すぐに仕事の要求に対処できるようにします。
オーディオサウンドエンジニアリングのスクールでは、準学士、学士、および認定レベルの学位を提供しています。注目すべき機関には次のものがあります。
フルセイル大学：フルセイル大学は、レコーディングの基礎と業界のビジネス手法の両方を教える音楽制作学位プログラムで、学生をその分野に深く関わらせることで際立っています。
バークリー音楽大学: バークリー音楽制作およびエンジニアリング プログラムの学生は、完全なオーディオ エンジニアリングの知識を習得し、最新のプロフェッショナル スタジオでスキルを練習します。
音響工学学校
音響工学学校では、建築設計、環境科学、製品設計の学生に役立つ音響科学に関する深い知識を養います。音響エンジニアは、音の仕組みを評価し、優れた音響特性を備えた保護された空間を開発します。
音響工学を学ぶ学生は、科目に加えて物理学、数学、工学の授業を受けます。これらの要素は、さまざまな環境での音の挙動を理解するのに役立つためです。多くの教育機関が音響工学を教えています。よく知られている例は次のとおりです。
サルフォード大学: この英国の大学は、音響設計、騒音制御、環境音響の 3 つのトピックに重点を置いた音響工学の修士号を提供しています。
サウサンプトン大学: この大学は学術研究に重点を置いているため、建築音響とオーディオ信号処理の内容を学生に教える音響工学の修士号を提供しています。
実務経験とネットワーキング
学生の教育には、学術的な学習と直接の実務経験の両方が必要です。オーディオ サウンド エンジニアリング スクールの学生は、スタジオ、制作会社、イベント会場でのインターンシップの機会が与えられるため、地元のスタジオで実践的な経験を積むことができます。
オーディオ エンジニアリングでは、他の職業と同様に、専門的な関係を築くことが重要です。学生は、業界の専門家や仲間の学生と新しい関係を築くために、専門的な会議やオンライン コミュニティに参加する必要があります。他の人と永続的な関係を築くことは、学生が仕事を見つけるのに役立ち、キャリアを成長させるのに役立ちます。
世界の学習センター
音響エンジニアリングを学ぶ場所は世界中に多くあります。例えば、近くのサウンドエンジニアスクール 日本では、音響技術の基礎から最先端の技術まで学べるプログラムが提供されています。日本国内での音響エンジニアリングの需要は高まっており、特に映画、音楽、放送業界で活躍できる技術を身につけることができます。これらの学校では、実践的な学びを重視し、現場で役立つスキルを習得することができます。
また、オーディオサウンド エンジニアリング 学校 日本では、学生に多くの専門的なツールやソフトウェアを使いながら、オーディオエンジニアとしてのスキルを磨く機会が与えられます。さらに、音響エンジニア技術者 学校 日本は、理論だけでなく、実際のプロジェクトを通じて、音響に関する深い理解を得ることができる場所として知られています。これらの学校は、音楽業界や映画制作の現場で直接役立つ技術を提供しています。
結論
オーディオ サウンド エンジニアリングは、科学的手法と芸術的ビジョンを組み合わせて、日常生活を豊かにするオーディオ コンテンツを作成します。この記事では、オーディオ サウンド エンジニアリングの重要な側面について説明しますが、専門家は知識を深めるためにさらに多くの分野を探求できます。音楽、エンターテイメント、テクノロジーなど、選択した主題を探求し続けることができます。ユニークな機器を研究し続け、聞こえるものに注意を払ってください。サウンドには、影響を与え、センセーショナルなものを開発する無限の可能性があります。
注: この記事は Google 翻訳を使用して翻訳されました。正確さを期すためにあらゆる努力が払われていますが、翻訳によって生じる可能性のある誤り、省略、誤解について出版社は責任を負いません。英語の原文が正式なバージョンであり、この翻訳は情報提供のみを目的として提供されています。